Постоянные экспозиции

Бурятское изобразительное искусство 20-50-х гг.

0 0 0

В 1925 году при Бурятском ученом комитете организуется художественная секция, основной формой работы которой, была организация выставок художников разной профессиональной подготовки.

Активное участие в этих вернисажах принимали, как выпускники художественных училищ Иркутска и Читы (Ц.Самипилов И.Дадуев, А.Хангалов, Р.Мэрдыгеев, А.Аржиков), так и художники-иконописцы (Г.Эрдынийн, О.Будаев) и народные мастера.
Основным жанром в живописи в 20-30-е годы была сюжетно-тематическая картина с историко-бытовым, фольклорным содержанием. Этнографическая направленность произведений была обусловлена специальным постановлением Буручкома, чтобы зафиксировать реалии жизни бурятского народа, уходящие в прошлое. Художники правдиво и искренне запечатлели на своих полотнах родной, знакомый до мельчайших подробностей, быт предков. Картина Р.Мэрдыгеева «Тайлаган» с легкой иронией воспроизводит старинный обряд жертвоприношения, которому испокон веков поклонялись буряты. В картине «Шаман не лечит, а калечит» И.Аржиков отразил свое критическое отношение к повседневной жизни того времени. «Буха-Нойон» И.Дадуева переносит зрителя в мир народных сказаний о легендарном прародителе одного из древних родов. Но сегодня эти произведения воспринимаются как художественная историко-бытовая летопись бурятских племен.
Самобытный художник Г.Эрдынийн приобрел навыки рисования при агинском дацане. Его рисунки и акварели отражают степную жизнь агинских бурят с их праздниками и буднями. Графические листы выполнены точным, почти микроскопическим рисунком, с соблюдением пропорций и перспективы, с умелой компоновкой фигур и предметов в пространстве.
Профессионально сложившимся художником в те годы был Ц.Сампилов. Выдающееся дарование и огромное трудолюбие позволили Ц. Сампилову создать уже в 30-е годы свои лучшие произведения «Арканщик», «Любопытные быки». Труд пастухов и табунщиков является ведущей темой в творчестве Ц.Сампилова. Мотив всадника, арканящего дикую лошадь в степи, оказался находкой. В нем воплотился образ степи, в котором природа и человек слились воедино. В картине «Серый день», написанной в 1946 году, художнику в незатейливом пейзаже удалось передать высокое чувство любви к Родине.
Изучение художниками конкретной действительности привело к возникновению разных жанров живописного искусства в 1940-50-е годы. Интерес к человеку – носителю новых идеалов жизни отразился в портретном творчестве А.Тимина. Портреты артиста Канина и писателя Х. Намсараева передают сложный внутренний мир героев.
Плодотворно работали бурятские художники в послевоенный период. Заметно вырос уровень профессионального мастерства произведений этих лет. Картины Е.Неволиной «Песнь о мире», «Сеноуборка», М.Воробьева «Весна в Селенгинске», В.Гончара «Сквозь тайгу» пронизаны жизнеутверждающим оптимизмом, торжеством победы, радостью мирного труда. То же ощущение романтического времени мы видим у А.Окладникова в картине «Байкальские будни».
Годы развития бурятского изобразительного искусства на данном этапе можно рассматривать как накопление профессионального опыта. Основательное изучение народной жизни, русского демократического искусства, расширение и укрепление связей с художниками других регионов – все это явилось основой дальнейшего развития современного искусства.

Художественный музей имени Ц. С. Сампилова